“新碑学1悲悼与长子”

展期：2016年4月23日—5月29日
策展人：魯虹
艺术家：朱偉
地点：亞洲藝術中心台北二館｜台北市樂群二路93號（週一休館）

亞洲藝術中心榮幸地宣佈，我們即將於4月23日在亞洲藝術中心台北二館舉辦「朱偉」個展，此展覽由現任武漢合美術館執行館長魯虹擔任策展人。這是朱偉在台灣的首次個展，亦是進一步拓深2014年亞洲藝術中心北京「釋放未來：中國當代水墨邀請展」的研究，從18位參展藝術家中，邀請來台舉辦個展的藝術家。展期將持續至5月29日。
1980 年代中期的中國正經歷著文化批判的社會熱潮，當大量新銳藝術家用油畫來做「政治波普」和「諷刺現實主義」作品時，朱偉已選擇透過傳統工筆技法來呈現自己軍旅生活的記憶。策展人魯虹針對這次個展所撰寫的〈序〉中，提到朱偉與其他後’89崛起的畫家不同之處，即是他精準掌握了傳統技法與現實的結合，轉化為個人語言：「在中國當代藝術界，朱偉的創作面貌是非常突出的：一方面他仍然運用的是傳統工筆畫的媒材或相關勾線與染色技巧；另一方面他又大膽超越了傳統工筆畫的藝術圖式與造型套路，直接從現實中轉換出了具有鮮明時代特點的全新圖像與畫面構成方式。毫無疑問，正是往來於傳統和現在之間才成就了他的藝術。」
此次展出作品包含朱偉近10年的創作。其中，《帷幕》與《水墨研究課徒》系列新作承襲了藝術家慣用的大紅帷幕符號，但相較於早期作品中喧鬧生動的豐富畫面，新作手法明顯更加成熟，元素卻走向簡化，取而代之的是更強烈的隱喻氛圍。
始終敏銳關注當下的朱偉認為，紅色帷幕暗示著近代中國一種特殊的集體意識，在這大環境之中，任何事物皆無法迴避其社會現狀與現實基礎。而朱偉最新雕塑《中國，中國》，即眾多無眼無嘴的「人面動物」，其實暗示了一些中國人的實際生存狀態，他們千人一面，顯得十分麻木與遲鈍。朱偉的作品強調「人性」的重要實質，而不是所謂的「政治情結」，他曾說：「我畫我的世界，我自己的經歷，你只要睜眼看看北京的任何一條街道，看看報紙，看看電視，就會發現我畫的全都是那兒的東西。」
從描繪外在日常到集體內心狀態，朱偉始終不離對社會的關注，同時他也堅定地認為今天發生的一切，都可以在傳統中找到原型，這成為他援引古典的思想基礎，而這也的確是歷史與當下的聯繫。此次藝術家亦帶來《開春圖冊頁》，鮮紅欲滴地果實，也許正反映了朱偉內心某種桃花源式的想望。