幻灯 00:00:29:99 · 史金淞个展
展期:2022.6.1—8.20
地点:美术文献艺术中心


“幻灯 00:00:29:99 · 史金淞个展”于2022年6月1日至8月20日在美术文献艺术中心展出。艺术家史金淞围绕“幻灯”这一概念创作了一系列最新作品,表述其近年来关于时间与生命的思考。

展览现场

作品

幻灯 00:00:29:99 视频
影像装置
尺寸可变
2022

幻灯 00:00:29:99 灯塔
162×40×40cm
综合材料
2022

幻灯 00:00:29:99 计时器
综合材料
19.8×55cm
2022

幻灯 00:00:29:99 沙发
综合材料
120×120×85cm
2022

文章

幻灯 00:00:29:99 · 史金淞个展

延期、取消……2022年上半年的艺术圈无疑是沉寂的,在这样的时间段,艺术家史金淞于武汉的三家艺术机构同时推出了大型系列展览项目。作为活跃于一线的艺术家,史金淞对于再次回到武汉办展感慨不已,他将1986年参加的“湖北青年美术节”作为自己艺术生涯的开始,在三十六年后的今天,史金淞用这三场展览为自己的艺术之路做了一个阶段性的总结。“2022武汉——史金淞个展”代表过去,史金淞在武汉美术馆用三件现场创作回溯了自己的艺术历程;在美术文献艺术中心展出的“幻灯 00:00:29:99·史金淞个展”指向当下,史金淞用影像装置的方式呈现了自己创作的“图式背景”;“美食剧场:“食物现场”史金淞作品”象征未来,以食物为线索,史金淞在芷美空间策划了一场美食游园。

史金淞挑选了600余幅图像作为自己创作的“图式背景”,这些图像亦为“幻灯 00:00:29:99”系列作品的素材。我们通常认为艺术家的创作意识产生于集体经验与个体经验两个方面,史金淞生于1969年,从年代上看他提供的图式很大一部分来自于1980至1990年代,也就是他的青年时期,其中包含当时的重要历史事件及历史人物。一部分明星尤其显眼,以音乐领域为例出现的形象就有:迈克尔·杰克逊、张国荣、邓丽君、崔健等等,这些人物也常被人们作为一个时代的符号。

一个二十年跨度的时代显然是无法用数百张图片概括的,但恰恰是这样带有指向的主动挑选,可以让我们试图分析它们与艺术家创作之间的联系。例如图式中有一部分是武器装备的图片:预警机、隐身轰炸机、巡航导弹……这显然指向了发生于1991年的海湾战争。这些武器装备具有金属外壳和在当时看来极具科幻感的造型,或许史金淞对于金属材料的偏爱一定程度上就来源于此。同时,武器所象征的权力与暴力,也暗合了他《婴儿用品》(2007)、《设计.圣诞快乐》(2007)等系列作品的创作理念。

1980至1990年代是我国的改革开放初期,以“85美术新潮”为代表,在西方现代主义思潮涌入的背景下,一部分艺术家直接学习和借鉴西方的艺术风格,一部分艺术家则重新审视中国传统文化并对其进行当代转化来进行创作,史金淞的老师傅中望便是后者的代表人物之一。与之对应的图式有:封面为傅中望作品《楔子》的《美术文献》(中国流专辑,创刊号,1994年第一期)、《湖北美术通讯》(湖北青年美术节专号,1987年第一期)等。或许正是这样的背景,塑造了史金淞既具当代艺术特征,又饱含中国传统文化元素的创作线索。

在中国山水画中“松”的元素十分常用,而史金淞最有代表性的作品就是自2005年起延续至今的《松》系列。从木质的《短松》(2007)、《五米迎客松》(2012)到铜质的《脱胎换骨—卧松》(2015),再到不锈钢质的《脱胎换骨—短松》(2016)、《松No.1》(2017),他创作的松仿佛来自古画之中,给人一种恍惚的不真实感,陌生而又熟悉。宋画中的松、戈壁上的松、庭院中的松、湖水边的松……史金淞为《松》系列也给出了相应的图式背景。

继续观看就会发现,史金淞提供的很多图式都与其作品有直接的视觉联系,例如有数十幅太湖石的图像可以与其一系列以山石为造型的作品相对应。他直接借鉴了太湖石的造型,但采用不同的材料与创作手法,有些作品中还包含了行为艺术的概念。《一砖园》(2011)使用的材料是一块红土空心砖,史金淞徒手将其打碎再叠放成假山石的形态;《千创园》(2012)中使用的材料是艺术家原北皋工作室拆迁产生的建筑残骸,用堆叠和钻孔的方式重塑……史金淞在对图式的使用上有他独特的一套方法,当然,艺术创作没有公式,我们能从这些图式中一窥他的创作思路,但也必定不是全貌,这样的整理工作对于艺术家自身的意义也一定大于所能给予观者的信息。

影像装置作品《幻灯 00:00:29:99 视频》是本次展览的主打,在挑高7米的4号展厅斜拉一张大约45度角的幕布,投影播放的便是用“图式背景”制作的影像。画面快速闪动,忽明忽暗,以人呼吸的节奏循环反复播放,并呈眼睛轮廓的椭圆形。放置于地面的透明空气沙发是为本次展览特别定做的,上面印有“幻灯 00:00:29:99”的展览标题并由艺术家签名,观众可以慵懒闲适的躺下观影或冥想。

展厅门前的白色展台上是高162cm的《幻灯 00:00:29:99 灯塔》,由印有“图式背景”的亚克力薄片堆叠而成。灯光穿过层层幻灯形成微弱虚幻的塔形,从不同角度观看呈现出不同的状态,如果说意识是虚无的,史金淞认为“灯塔”便是他意识的实体。展厅墙面上的灯光装置《幻灯 00:00:29:99》是“灯塔”的分身。悬挂于楼梯入口处的是《幻灯 00:00:29:99 计时器》,从29.99秒到0秒反复倒计时,既能给观众29.99秒这一时间具体的感受,同时也作为本次展览的标题使用。

“享受迷惘”这是史金淞这段时间在武汉经常提到的词,迷惘意味着不确定,在人人都在寻找安全感的当下,他却要“享受迷惘”并公开声称“不做回顾展”。他似乎早就知道人生没有一劳永逸的成功,所以他在创作的道路上永远保持着一往无前的姿态,“幻灯”则是他少有的驻足,他试图通过这样特别的方式来注解自己三十六年的创作历程。也正是因为这样,展览“幻灯 00:00:29:99”对于史金淞来说才会显得如此重要。