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万物:陈琦
展期:2024.6.16 – 8.26
地点:美术文献艺术中心
策展人:殷双喜
“万物:陈琦”个展将于2024年6月16日在美术文献艺术中心开幕。展览由著名艺术批评家、中央美术学院教授殷双喜先生担任策展人,呈现艺术家陈琦近年来创作的水墨、装置、水印木刻等二十余件新作。这一系列作品体现了陈琦大气率性的笔墨与经年不变的实验精神。纯熟手工与精妙机械的完美统一,传统与当代的交融,充斥着磅礴的生命力。观者在墨色晕染中感受木刻与水墨的交织,从林立纸张中窥见光影的舞蹈。
文章
万物归一
——陈琦的艺术
殷双喜
尽管世界急速变化
如同云形之飘忽
但完美万物
归本于原初
歌声飘扬于变化之上
更遥远更自由
——里尔克《致俄尔甫斯的十四行诗,第一部第19首》
我将陈琦的艺术展,名之为“万物”,是因为从他的持续创作和展览中,看到了他对世界本源的好奇与追问。陈琦是我们时代的歌吟诗人,自由地行走在大地上,以充满深情的敏感去观察万物,从人文之物到自然之物,小至虫洞与水纹,大至云天与瀚海,乾坤鼓荡,物象交融。万象有来有去,有生有灭,而万物的原初则不来不去,不生不灭。在他的作品中,水与光,花与树,明与暗,点与线,物与形式方生方灭,以静止的画面将世界运动的瞬间凝固为永恒。陈琦作品中那些不规则的形与运动,暗含着世界的内在秩序,揭示了世界作为万物互联、不断变化的内在本质。
物之为物,究竟是何?《易·乾》曰:“大哉乾元,万物资始。”天上的白云、风中的落叶,清澈的流水,有自然之物,也有人工制造之物,大地上的一切都可以称之为物。事实上,物之为物,在于“物性”,即物与人的关系,即王阳明所谓“心外无物”,“大人者,以天地万物为一体者也。”人类将物理解为某种特性的载体、人对其感觉多样性的统一、具有形式的质料。而艺术作品的真正作用,在于它通过对“物”的描绘向我们敞开了存在者的存在,艺术就是自行设置入作品的真理。
海德格尔认为,对于现代的本质具有决定性意义的两个进程,就是世界成为图像和人成为主体的相互交叉。人们越是通过图像呈现客观的世界,越是突出了人的主体,有关世界的表现就成为人的表现。
作于2020年的《天上人间》,正值全世界遭受不可知的病毒侵害,莫名的恐慌与茫然笼罩着世界,但陈琦在封闭的空间中却心有大千,创作出一派生动的生命景象,历经百年的古建优雅耸立,水中倒映天上的云影,小鸟飞翔,树木葱笼,万物自由生长。在激水成孔的山石中,陈琦看到云的意象,在盛开的百合花中,陈琦看到水的絪蕴与舒展的生命意象。通过创作,陈琦将被表象的世界向我们敞开,万物皆可成为图像,“借此,人就把自身设置为一个场景,在其中,存在者从此必然摆出自身,必然呈现此身,亦即必然成为图像。“(海德格尔)由此,图像成为艺术家主体的表现。陈琦的作品,是广泛意义上的人与自然对话。他与自然和历史的对话是静默“无声”的,但充满了生命的张力和反思。在这一过程中,我们通过陈琦的作品感受艺术家面对自然的感受,与他共同进入自然。他笔下的“自然史”也是人类史,记录历史的手制书,寄托着人类希望永恒的遐思,但却为生命短暂的书虫所蛀,让我们在惊叹精美自然之痕的同时,反思“何为永恒,何以永恒”,体会到这些图像如同时间的简谱,记录了万物转瞬即逝的痕迹,充满了生命的节奏。作为版画家,陈琦非常熟悉刻划之痕、腐蚀之痕、印刷之痕、光影之痕,而一切痕迹皆是万物存在的世界之痕,由此,陈琦为我们提供了他对世界的理解,也为我们进入世界搭建了一个新的情感平台。
陈琦的艺术反映了他对中国传统哲学“万物归一”思想的理解,也是对中国传统美学“虚实相生”理论的实践。美国艺术批评家格林伯格也认为,没有连续性,艺术就无法想象。“没有艺术的过去,没有想维持卓越性标准的需求与冲动,现代主义艺术就既没有理由,也没有正当性。”艺术作品的真实性及其成功首先还是个人的真实性和个人的成功。当代艺术来源于艺术家们对更为广泛的社会情境做出的回应,现代艺术的出现体现了艺术家个体与社会,心灵与自然的互动与对话,体现了工业革命时期整个社会所存在的渴望、紧张和价值,这正是艺术对于时代的抽象性表达。由此,美术史家夏皮罗认为,“每一种类型的抽象艺术,都不是在创造一种绝对的形式,而是赋予某些要素,不管是色彩、画面、轮廓还是图案,或者某种形式手法,以一种特殊而又暂时的意义。”
德国哲学家胡塞尔认为日常生活世界是生存的意义之源,我们所生活的世界是一个日常生活世界,它对于人生意义的产生具有基础性的价值。这一世界并非完全自然化、物质化的,它同时也是文明化、历史化的,积累了人类生活的文明进化成果。我们可以从中看到文化形态、符号形态、产品形态、意识形态等各种形态积累的意义结构,它们在生活的主体即现代人的互相关联和理解中获得阐释和意义。
李可染说“画所见,所知,所想”。按照阐释学的原理,人们在观看时,其原有的知识储备决定了其观看的“前视野”,影响了其观看。所以我们会说,有些人能透过现象看本质,有些人只能看到表象,所知所想影响了所见。
荷尔德林在他的一首题为《致德国人》的诗中唱道:
我们的有生之年是多么局促,
我们观看和计算我们的年岁之数,
但诸民族的年岁,
莫非有一只凡人眼睛看见了它们?
陈琦就是这样一位平凡的艺术家,但他在数十年的艺术生涯中获得了观看万物变化的深邃目光。我们在他的作品中看到他的灵魂在渴望中颤动,在光影中摇曳,在刻痕中穿越,超越了自我,进入历史。对于艺术家来说,最困难的,是在艺术道路的不同阶段始终以恰到好处的语言来表达。而陈琦则从版画的思维看世界,运用不同的媒介材料和语言,表达他对万物的感悟。陈琦的实践表明,中国当代艺术的理想,就是在持续的高质量的个性化创作过程中,呈现出真实的人生感悟与艺术表达语言,积累起中国艺术家对东方审美的视觉经验。
2024年6月
关于艺术家
陈琦,字巨川,1963年生于南京,1987年毕业于南京艺术学院美术系,获学士学位;2006年毕业于南京艺术学院美术系,获博士学位。中央美术学院教授,博士生导师。中国美术馆展览评审委员会委员,中国美术家协会版画艺术委员会委员,中国国家画院研究员,中国人民大学、天津美术学院特聘教授,第58届威尼斯双年展中国国家馆参展艺术家。其作品连续获得第七、八、九届全国美展铜奖及优秀奖,第十三届版画展金奖及第五届北京国际美术双年展优秀作品奖。
重要个展
2024 2024陈琦:於我归处,江苏省美术馆,南京
2023 2023陈琦·巨川,亚洲艺术中心,北京
2022 @武汉2022·无去来处:陈琦,湖北美术馆,武汉
2019 别故与共生:陈琦2019个展,艾米李画廊,北京
2018 陈琦格致:一个展示和理解的实验,德基美术馆,南京
2018 印痕与复数——陈琦个展,亚洲艺术中心,北京
2016 陈琦的时间:1983-2016,半岛美术馆,上海
2013 时间简谱:陈琦艺术作品展,中国国家博物馆,北京
2008 陈琦木刻,杜伦大学东方博物馆,杜伦,英国
1993 陈琦水印版画第一回展,中国美术馆,北京
重要群展
2023 A-I-ài 广州画院2023全国艺术名家作品邀请展,广州画院美术馆,广州
墨·色:谭平 & 陈琦,太仓美术馆,太仓
时间引力——2023成都双年展,成都市美术馆,成都
融合与创新——中央美术学院博导造型艺术展(第一回),保利艺术博物馆,北京
念念迁流——风景的图像变迁与当代转向,广东美术馆,广州
“万物不息”第三届新高尚美学艺术展,江苏省现代艺术馆,南京/成都红美术馆,成都
滴水穿石——东方意象的建构与梳理,荣宝斋当代艺术空间,北京
经典的复现与传统的再造——荣宝斋350周年木版水印当代艺术主题展,国家大剧院艺术馆,北京
时间的海,重美术馆,北京
水之回响,银川当代美术馆,银川
2022 后印刷——第三届CAA国际版画三年展,浙江展览馆,杭州
唯物思维——首届国际当代材料艺术双年展,青岛云上海天艺术中心,青岛
耕耘在大地上——中央美术学院美术馆藏版画专题展,中央美术学院陶溪川美术馆,景德镇
静水流深——亚洲艺术中心四十周年特展,亚洲艺术中心,北京
第14届哈瓦那双年展「中国单元」“共振·中国当代艺术”,古巴国家图书馆,哈瓦那,古巴
大地史诗——中国大运河主题艺术展,浙江美术馆,杭州
集成——中国当代艺术名家版画展,金鸡湖美术馆,苏州
版画的指向——势象版画收藏展,势象空间,北京
峥嵘印迹——江西版画展,江西省美术馆,南昌
万重山——中国水墨年鉴展,安美术馆,北京
“江南再造”首展|致意:从未消逝的黄金时代,南京艺术学院美术馆,南京
五色斑斓——中国套色版画艺术四百年,北京民生现代美术馆,北京
2021 醇境之源——麦卡伦艺术体验展,上海当代艺术馆,上海
青年精神:2021中国工业版画三年展,湖北美术馆,武汉
共生的力量——2021国际水印木刻版画邀请展,南京艺术学院美术馆,南京
2021中国启东国际版画艺术中心全国版画名家邀请展,启东国际版画艺术中心,启东
首届国际数字版画艺术大展,长沙师范学院美术馆,长沙
第三届“界”——全国版画名家作品邀请展,淮安市美术馆,淮安
片石山房——沈勤·陈琦作品展,亚洲艺术中心,北京
中国园林“多维度”系列展——窗,园林的眼睛,中国园林博物馆,北京
平板向度:从纸面到虚拟的视觉艺术,浙江美术馆,杭州
巨川雅集——辛丑水印版画年度展,目异空间,北京
2020 移动的理想国·形影,798 艺术工厂,北京
纸上谈缤——中华纸文化当代艺术展,浙江美术馆,杭州
亚洲数字艺术展,时代美术馆,北京
繁花似锦——中国国家画院创研新楼启用特展,中国国家画院明德楼,北京
致敬传统——当代纸艺术作品巡展,今日美术馆,北京
2019 第58届威尼斯双年展中国国家馆展览“Re-睿”,威尼斯,意大利
生逢其时——小林敬生 & 陈琦作品展,亚洲艺术中心,北京
新考工记——中法手工之美,中国国家博物馆,北京
共同空间——后非遗时代的大运河叙事,时代美术馆,北京
2018 水印千年——中国水印版画大展,浙江美术馆,杭州
第四届苏州·金鸡湖双年展“自·沧浪亭:当代艺术展”,金鸡湖美术馆,苏州
2017 “我在”·2017中国版画艺术工作室联盟作品展,广东美术馆,广州
上海国际版画展,上海中华艺术宫,上海
2016 沈勤、陈琦:零度,亚洲艺术中心,台北
中国当代版画名家文献展,中国版画博物馆,深圳
2015 沈勤 & 陈琦作品展,亚洲艺术中心,北京
后印刷——第一届CAA国际版画双年展,中国美术学院美术馆,杭州
2014 第十二届全国美术作品展,中国美术馆,北京
2013 我在·中国版画艺术工作室联盟展,江苏省美术馆,南京
2012 水·印·象——第十一届『姑苏之秋』当代水印版画邀请展,苏州美术馆,苏州
2011 观城——国际版画邀请展,上海美术馆,上海
2009 传统的复活——中国当代艺术展,法兰克福当代艺术馆,法兰克福,德国
1995 神奈川国际版画艺术节——日本当代版画和战后50年世界脚步,横滨美术馆,横滨,日本
主要获奖经历
《编年史 No.2》获《第五届北京国际双年展》优秀作品奖。
《中国风景》获《庆祝中华人民共和国建国55周年江苏省美术作品展》优秀奖。
《似水流年》获《江苏省版画新作展》金奖。
《水中鱼之一》获《第二届中国美术金彩奖展》优秀作品奖。
《梦蝶》获《全国第十五届版画作品展览》铜奖。
《水中鱼之二》获《全国第九届美术作品展》铜奖。
《荷之连作十六》获《全国第十三届版画作品展》金奖。
《莲之舞》获《全国第八届美术作品展》优秀作品奖。
《荷之四》获《江苏省版画作品展》创作奖。
《立冬》获《江苏省版画作品展》优秀作品奖。
《琴之四》获《全国第十一届届版画作品展》铜奖。
《三弦》获《江苏省版画作品展》创作奖。
《琴》获《台北—北京当代版画展》杰出奖。
《桥》获《中国青年版画展》优秀作品奖。
《椅之二》获《意大利彼埃垃国际版画双年展》特别奖。
《桌之一》获台湾三原色艺术中心举办的《大陆青年版画家大展》银奖。
《桌之二》获《全国第七届美术作品展》铜奖。
《正午》获《江苏省版画作品展》优秀作品奖。
主要出版
《中国水印木刻的观念与技术》 中国画报出版社
《陈琦格致—一个展示和理解的实验》 人民美术出版社
《时间简谱 · 陈琦 1983-2013》 人民美术出版社
《刀刻圣手与绘画巨匠》 江苏美术出版社
《陈琦木版画集》 文化艺术出版社
《版画技法》 江苏美术出版社
公共收藏
大英博物馆(英国)、维多利亚阿尔伯特博物馆(英国)、阿什莫林艺术与考古博物馆(英国)、 苏富比艺术学院(英国)、欧洲木版画基金会(英国)、克利夫兰艺术博物馆(美国)、纽约公立图书馆(美国)、福冈美术馆(日本)、纽约公立图书馆(美国),维也纳青年美术馆(奥地利)、中国美术馆(北京)、上海美术馆(上海)、广东美术馆(广州)、湖北美术馆(武汉)、浙江美术馆(杭州)、江苏省美术馆(南京)、苏州博物馆(苏州)、深圳美术馆(深圳)、关山月美术馆(深圳)、青岛美术馆(青岛)、德基美术馆(南京),亚洲艺术中心(北京|台北)